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第一章：于安澜其人其学。通过对其家世、家庭的梳理，探讨其学术研究与艺术创作的背景、基础，重点关注其学术交游情况。第二章：于安澜画学文献编纂与画学体系建构研究。尤其对《画论丛刊》《画史丛书》《画品丛书》三部著作所建构的现代中国画学学科体系予以高度关注。第三章：着眼于于安澜书画篆刻艺术研究。主要考察了他在诗、书、画、印等方

提到艺术品，我们往往认为它们是被静态摆放的，但艺术品在成名前往往有着非凡的流浪之旅——常常伴随着神秘与历险，它们或许被盗窃、掠夺、成为遗产中的被争夺之物，有的甚至见证了社会历史的变革。 本书以时间轴串联，带领读者踏上诸如《阿诺菲尼的婚礼》《镜前的维纳斯》等世界名作的流浪历险之旅。在这趟颠沛流离的旅程中，有各种各样的人

随着艺术学独立成为学科门类，艺术学理论成为一级学科，艺术批评成为二级学科，越来越多的学校开始开设艺术批评课程程，但是目前国内一直没有合适的教材。本书在作者多年的讲稿基础上整理而成，系统介绍了艺术批评的历史流变、概念辨析、风格类型、立场和理念、批评对象、主要内容和方法、流派和批评家、环境与机制等，并运用了大量的案例，深入

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“造型设计基础”为艺术设计类专业的一门重要的专业基础课程，本书作为该课程的配套教材，系统地介绍了设计基础的形态理论、构成原理、常用的造形表现技法以及经典的平面造型、立体空间造型、色彩造型和光的造型的知识、构成方法与应用。同时，引导学习者将基础与专业设计有机结合，为接下来专业课程的学习奠定好基础。本书可作为普通高等院校艺

本书作为《艺用解剖书》的姊妹篇，专注于人体与动物之间的比较解剖学研究。书中精心挑选了在艺术作品中经常出现且易于表达的动物，如马、狮子、狗等，深入讲解了美术训练中常用的解剖学知识。通过对这些动物的骨骼、肌肉结构进行详细剖析，揭示了它们与人类在进化过程中骨骼和肌肉变化的相似之处，以及运动规律的共通性。这种比较解剖学的视角，

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