本书是一本全面系统地介绍舞台化妆造型艺术的专业教材，旨在为读者提供深入且实用的知识与技能，使其能够在舞台艺术领域中展现出卓越的创造力和表现力。本书内容涵盖了舞台化妆造型设计的各个方面，通过理论讲解、实例分析和技法演示相结合的方式，为读者提供了一个系统、深入的学习平台。

该书稿是一部全方位反映新疆兵团戏曲发展历史和相关研究的文艺历史书籍。该书稿对1950年至今新疆兵团共计7个主要剧种、26个专业戏曲院团的发展演化、重要事件、社会背景、演出活动、代表性人物和剧目进行了发掘和研究；深入挖掘了各剧团建团以来演出的主要剧目名称、主要演职人员、演出时间和地点(包括部分剧目新排首演的时间、地点)等

本书通过对豫剧音乐与文化艺术的探索与分析，剖析其内涵与特色，探索豫剧发展面临的问题与挑战，尝试提出相应的解决方案与发展对策。本书对豫剧的曲牌音乐、豫剧音乐做了详细的介绍，让读者对豫剧音乐有初步的认知；对新媒体时代豫剧的传播和传统豫剧向现代豫剧的转型进行了深入的分析，让读者对豫剧传播与转型有进一步的了解；着重强调了关于当

本书为国家艺术艺术人才培养资助项目话剧艺术人才培养高级研修班学员文集,共出25名学员的65篇文章。围绕《坏小孩》《法源寺》《海鸥》《一个无政府主义者的意外》《我这半辈子》《哥本哈根》《主角》等多部中外戏剧展开评述。从不同的角度表达了自我对戏剧艺术的真知灼见。

本专著以红色吉剧文本为研究对象，根据戏剧的叙事学理论，将全书分为角色叙事、时空叙事、叙事情境、叙事策略和结构叙事五章，以中西方叙事学理论研究吉剧创作的红色精神叙事呈现，寻找和发现赓续红色精神的吉林戏剧艺术的成功密码。

本书详细分析了戏曲的起源与发展历程，深入解析了其在古代社会文化背景下的地位与影响。同时，通过对戏曲内容进行主题分类探讨、类型解析，并剖析其文化意蕴与价值观念，充分展现了戏曲丰富的文化内涵。此外，本书还细致研究了戏曲角色分类、表演艺术、剧本结构、语言艺术、音乐唱腔以及舞台呈现等艺术特色，深刻揭示了戏曲艺术的独特魅力。最后

本书主要内容涵盖戏曲艺术的起源与形成、成熟与发展历程，深入剖析戏曲艺术中的装扮与唱功技巧、舞台表演特色，阐述中国戏曲艺术的显著特征，介绍戏曲的鉴赏方法，探讨戏曲的传承与保护策略，以及中国传统戏曲的创新发展路径等方面。

本教材秉持立德树人的核心理念，将培养学生的品德修养和社会责任感作为首要任务；在此基础上，致力于提高影视表演及相关专业的教育质量，旨在为行业输送高素质、专业技能扎实的人才。教材同时强调工匠精神的培育，鼓励学生追求卓越，尊重艺术创作，培养对工作的敬业态度。为了适应现代教育的需求，本教材创新性地采用了线上与线下相结合的教学模

本书采用文献调查、共时历时和多重证据的研究方法，将古优语和相声结合起来进行研究，探讨古优语的修辞运用、相声的抖包袱方法，在此基础上进一步揭示古优语对相声的影响、古今幽默语言的形成机制以及幽默语言的应用研究。

本书是吴梅在戏曲理论方面的主要著作，探究了戏曲理论、曲律、曲谱，论述了元、明、清三代的杂剧、传奇和散曲。