本书从美术自身的规律出发确立系统严谨的框架,以中西比较和作品构成因素为主线,结合古今中西700余件经典作品,从多视角进行了分析。
本系列教材是在数字媒体、艺术设计、影视艺术和数字录音等相关专业开展的基础课程教学几轮试用讲义的基础上,进一步系统化整理加工提炼而成,部分教材已列入普通高等教育“十一五”国家级规划教材。本系列教材所包括的内容,都是数字媒体专业本科生和研究生的专业基础课程的内容。课程的设置和教材的编写改变了传统的科学和艺术分离、理论和实践
《数字媒体系列教材、普通高等教育"十一五"国家级规划教材?数字美术基础》对数字美术基础课程做了全面的介绍,对数字美术的基本概念进行了详细归纳,对数字美术课程的主要特点进行了明确的描述,详细地介绍了传统造型艺术与现代技术的结合以及传统文化在新时代的存在方式,贴合人类心理要求而创造的新的视觉经验??动漫。并列举了数码美术与
《计算机美术基础》将美术及审美教育体系中的各门学科串在一起,介绍了美术常识、构图常识、素描基础、色彩基础、平面构成、字体设计等美术设计基础知识;特别是由简到繁、深入浅出的介绍了计算机美术在标志设计、广告设计、包装设计、书籍装帧设计、网页设计等方面的应用及其制作技术与方法。在中职学校,许多选择计算机设计及相关专业的学生,
本词典收录了六千多个常用的专业词汇,列有英文字母排序检索和中文字母排序检索,并归纳了一些常用的专业附录。全书本着实用和常用的原则,将视觉传达设计中的专业词条进行了整理,遴选了许多目前较通行的新造词汇。
《颜色的故事》故事讲述的是,维多利亚·芬利从小痴迷色彩,自童年时代就立志探究每一种颜色的起源与变迁。她在阅读大量有关色彩的书籍之后,不辞劳苦走访世界各地,寻取色彩的第一手资料,足迹遍及南美、澳大利亚、阿富汗、伊朗、印度等地,她甚至到过中国的敦煌和法门寺。沿途的发现常常让她大吃一惊:洋红原本出自南美洲仙人掌上的一种寄生虫
20世纪中期当代艺术的兴起,是对艺术范畴的极大扩展,却也令越来越多的欣赏者感到迷惑、困扰,什么样的作品可以称作艺术?在观众与艺术作品之间应该保持一种什么样的关系?如何判定一件现代艺术品的价值?大卫·戴维斯此书,正是为解决这些问题而做出的颇具说服力的努力。戴维斯力图对既有的艺术本体论进行彻底的重构,对他而言,艺术不再是静
被喻为国际当代艺术首席大展的德国卡塞尔文献展,不仅只属于德国,它已经是国际当代艺术的一个重要坐标,是先锋艺术的实验现场,是西方文化关注的焦点,是西方现代艺术一部完整的视觉文本,也是西方社会的时代镜像。通俗地说,在国际艺术界,文献展就相当于体育界的奥林匹克,电影界的奥斯卡。《西方现代艺术视觉文本:卡塞尔文献展(1955-
为适应高职高专艺术设计教育的基本特点,《构成:平面立体色彩构成》精选了“构成”学科传统而稳定的教学内容,着重介绍平面构成、立体构成、色彩构成的基础知识和设计方法。为了帮助学生比较系统地学习并把握教材的精髓,《构成:平面立体色彩构成》在内容上突出主干与重点,图文结合、深入浅出,以图例阐述设计方法,在叙述风格上力求平实生动