本书主要介绍广州独特的“三雕一彩一绣”中的玉雕。广州玉雕是国家级非物质文化遗产之一，已有千年历史，西汉是已达到了较高的水平，宋代出现了“七巧色玉”传统技艺，清代道光年间已成行成市，且出现了行会组织。本书主要介绍其源远流长的发展脉络、独特精巧的玉雕工艺技术成和近代没落之后的传承现状，向读者展现广州玉雕的独特魅力和艺术成就

本书分为六章，内容包括：北京泥人张的历史渊源、北京泥人张的形成与传续、北京泥人张的技艺特征、北京泥人张的塑与绘、北京泥人张的技艺传承、北京泥人张名作赏析。

本书基于美学而论中国玉之美,性美质美、色美彩美、工美艺美、道美德美,从各个角度对中国与美学的特征积累星作阐述,并沿着中国历史的演进解读随时代而变的中国玉美学。庄子曾言:天地有大美而不言。本书基于美学而论中国玉之美,性美质美、色美彩美、工美艺美、道美德美,从各个角度对中国与美学的特征积累星作阐述,并沿着中国历史的演进解读

软陶又叫彩陶，也称“烧烤黏土”，只需要一只家用烤箱，就可以制作出饰品、摆件等各种具有复杂造型的物品。本书讲解如何用软陶制作ins风格的饰品，包括耳环、戒指、胸针、挂坠、冰箱贴等，从难到易选择26个经典案例，以图文配合的方式讲解制作过程。每个案例都包含一种软陶饰品制作的常见技法，包括软陶的不同上色方法、不同纹样的制作方法

本书从石雕历史文化开始，阐明艺术的来源，总结当代石雕艺术审美取向，并着重分析石雕技法与创作过程代表性案例。希望通过这本书的介绍，能够不断推进艺术教育的初衷，更好地实践石雕技艺教学，唤醒高校学子身上的艺术审美能力，使他们在艺术的滋养和审美的熏陶下，更好地推动石雕这一艺术的传承和发展。

本书属于雕塑艺术相关方面的著作，内容由中国木雕艺术概述、中国木雕艺术的多维度分析、中国当代木雕艺术的缘起、中国当代木雕艺术的多样化表达、中国当代木雕艺术的创作、木雕艺术在室内设计中的应用、木雕艺术在文化旅游中的应用等内容组成。全书以木雕艺术为研究对象，对中国的木雕艺术进行了系统的分析和研究，又针对木雕艺术的具体应用进行

“场景雕塑”是四川美术学院开设的特色课程，从雕塑与场景的关系讨论出发，引导读者认识雕塑内容的场景表现与雕塑场景语境之间的关系，进而把握雕塑创作的观念性和思想性特征，把创作技巧的条分缕析与雕塑概念的辨析梳理相结合，串联起中国传统与西方经典中具有场景雕塑特征的作品，结合主题鲜明的实践案例，将场景雕塑课程的讲授与社会主义核心

本书从传统石雕石刻制作技艺的角度，结合历史人文信息，来解读石雕、石刻之美，是一本记录石雕石刻传统技艺和普及传统石雕石刻文化的出版物。作者通过自己多年来对于石雕石刻的研究、对于设计施工的理解、对于石雕石刻展览的感悟、对于奏刀琢磨的体会，运用通俗的文字和简洁的语言文字，从时代背景、等级观念、设计思路、用刀之法、雕刻程序、选

本书主题集中于“漏底的莲花瓶”在古代造像中的视觉史考察。通过梳理我国境内现存的各地佛教造像中的莲花瓶的形象,来考察莲花瓶“型器”,莲花瓶型器在中国本土的含义、莲花在印度佛教造像之中的含义、莲花瓶与“莲花”的关系以及相关的“莲珠”与“瓶型空间”的关系等问题。通过这些分析,使我们明白了在以本土视觉史经验系统之上,如何接受外

本书由八个部分构成:陶瓷雕塑概述、从媒介开始至泥料的运用、陶瓷雕塑创作的基本步骤、陶瓷雕塑制作方法及特点、陶瓷雕塑的装饰、陶瓷雕塑的综合材料运用、装置中的陶瓷雕塑、陶瓷雕塑作品赏析。