本书作者芳贺和夫教授在本书中以16个规则的几何折纸作品为对象,在折制过程中将数学知识与作品中的点、线、面、体结合,剖析其中的数学知识,探索各种数理现象。读者可以边折边学边思考,一步步进入到折纸、数学、几何的交集区域。

本书以理论研究与具体创业实践相结合，在深入挖掘晋绣资源的基础上，开展晋绣进高校活动，促进大学生成为传统文化的传承者；搭建校企合作平台促进产教融合，以创业大赛为契机，用晋绣巩固脱贫成果助力乡村振兴；探索“政府+传承人+高校+绣娘+公司”的创业模式，一定程度上促进了晋绣的可持续发展。

《服装刺绣》立足于中国服装刺绣设计的学习需求，从中国服装刺绣的起源、发展、流派、设计原则、针法技艺等多个方面设计教学内容，内容涵盖了服装刺绣专业学习所必须掌握的基础知识。读者通过阅读和学习本书，可以系统地学习服装刺绣的类别、设计方法及工艺设计。《服装刺绣》由刺绣在服装中的价值而展开，从不同的角度、层次进行解读，内容由浅

《新美术海》是开创日本现代设计先河的图案设计精选，东方琳派与西方新艺术运动的完美融合。其中收录的纹样图案多以花鸟风月、四季景色为主题，是自然之美和设计之美的结合。这些纹样配色生动且有生命力，构图也颇具巧思，作品虽为20世纪初所作，即使在一百多年后的今天，仍然能给人以启发。

本书为针对成都大学“2022中国·成都传统工艺高峰论坛”所征集的中国与东盟地区传统手工艺作品的图书介绍,通过对于中国与东盟地区的传统手工艺石雕、陶器、漆器等收购手工艺作品集的展示,实现传统文化传承,区域文化交流的目标。

本书对中国民间代表性的艺术，纺织、印染、编制、刺绣等进行归类、陈述、解构与运用，剖析其设计思路和设计过程，以便读者深入了解中国传统文化的丰富内涵，并将其运用到现代设计中。在丰厚的历史面前，以符合发展的姿态面对现代设计的未来。本书适合相关研究人员、爱好者参考阅读。

本书是一部讲述日本池坊花道历史的书,介绍了日本池坊花道的起源、发展,以及在现代的演变。坊是日本最古老的花道流派,池坊一词后来成为日本传统花道(英文称为ikebana)各个流派的本源。最初,规定“立花”这个插花样式的插花准则,即一种直立的正规样式,一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。随着时代的变迁,池坊还出现了“生花”和“自由

本书分为三个专集,我的刺绣图样,始于春天的刺子绣、如果有15种颜色的花线。作品突出了装饰性和实用性,有挂饰、框画、胸饰、手提包等,都是生活中使用率很高的小物。书中还有小巾刺绣等人气刺绣方法及作品的介绍,精彩板块依旧,青木老师带我们参观MARUFUKU农园,近距离感受香草和园艺家楠濑健太先生的魅力,世界刺绣图鉴展现了日本

针线和缝纫刺绣艺术的发展始终伴随着人类文明的进程，它不仅是一种生活技能或艺术形式，也是历史的记述、文化的传承。衣着、旗帜、补钉和刺绣，是人们用来证明自身存在、表达情感的工具。刺绣大师克莱尔·亨特带领我们跨越几个世纪，穿越几大洲从中世纪的法国到当代的墨西哥和美国，从新加坡的战俘营到苏格兰的家庭阁楼记录了各大

自然是永远的故乡。 装饰生活空间的另一重含义是创造生活，更准确地说，是创造一种符合我们喜好的生活，给自己一片能够自由延展精神世界、让身心得到休息与放松的场所。这种装饰本身是独特的，甚至带有一点梦幻感，诸多个性化的装饰汇聚在一起，形成风尚与文化。从艺术史上看，百年前的新艺术运动突破了文艺复兴以后的仿古传统，让艺术创作焕发