本书是钢琴学习第三阶段的第一本，主要是改编和原创的琴谱，分为基本曲目、选弹曲目、四手连弹等几个部分，介绍了钢琴的基本乐理知识。

本书是钢琴学习的第二阶段，该阶段只有一本书，主要是改编和原创的琴谱，分为基本曲目、选弹曲目、四手连弹等几个部分，在第一册的基础上，进一步介绍了钢琴的基础知识。

《小提琴完美演奏进阶教程》采用了大量的古典乐曲进行演奏训练，通过简单好听的古典曲目，让学习者轻松地掌握小提琴的各种演奏技巧。这些曲目能够直观地训练某个弓法，比赘述大量的文字能让学习效果更加突出。而且在每一单元的后面，会有关于小提琴或者作曲家的延展性知识讲解。多数小提琴的教师都是从小接受了考级洗礼和铃木小提琴教程教育成长

本书基于中国钢琴音乐发展历程，对中国各个时期的钢琴音乐作品及其创作进行研究，介绍了西方钢琴传入中国的历史背景，引导读者对早期中国钢琴音乐教育与作品创作概况有一个基本的了解；详细论述了中国各个时期的钢琴音乐作品及其创作情况，具体包括1919年至1949年的中国钢琴

本书以钢琴伴奏为研究基底，以舞蹈训练为导向，对钢琴伴奏与舞蹈训练问题展开论述，介绍了钢琴伴奏基础理论知识，引导读者对钢琴伴奏有一个基本了解，阐述了钢琴伴奏的音型。对固定手位的有旋律伴奏、移动手位的有旋律伴奏和移动手位的无旋律伴奏三方面进行了详细论述，阐释

本书以钢琴演奏艺术为研究基底，对钢琴演奏艺术与教学实践进行论述。简要叙述了钢琴演奏艺术的相关理论，对钢琴演奏艺术中存在的诸多学派进行分析。详细介绍了钢琴演奏艺术发展演变的诸多阶段，引导读者加深对钢琴演奏艺术的了解。对钢琴演奏艺术的价值加以阐述，简要概括了

本书重点围绕钢琴音乐的风格展开分析，首先，在整体上界定音乐风格，分析钢琴音乐风格的影响因素；其次，遵循历史发展的线索，分析西方不同历史时期的钢琴音乐风格以及中国钢琴音乐风格的民族化探索。最后两章主要分析钢琴演奏的基本技术、触键技术、踏板技术，以及对钢琴音乐作品的分析与处理等。

本书共六章，内容包括：西方提琴艺术的整体风貌；乐器王后——小提琴；厚实、温暖而丰满的中提琴；开朗而擅长抒情的大提琴；体积最大、发音最低的低音提琴；西方提琴艺术在中国的发展与融合。

本书以钢琴演奏和钢琴教学为研究基础，对钢琴基础演奏技巧的教学和训练展开论述，对钢琴与乐理基础知识作出了概述，引导读者对钢琴、乐理知识、钢琴演奏、钢琴选购和养护有一个基本的了解，详细介绍了钢琴基础奏法练习，试图厘清钢琴基础奏法及其练习与钢琴演奏及其教学间的关系。

本书运用调研法、文献法等多种科研手段，查阅大量俄罗斯交响乐总谱及有关文献，从探索与梳理19世纪到20世纪俄罗斯交响乐曲创作的发展入手，综合传统与现代作曲技巧分析俄罗斯交响音乐作品的背景、手法、特点、意义，不仅能综合反映俄罗斯交响乐曲创作的发展历程，也能为更好地理解与把握俄罗斯交响乐曲创作的技术特点提供帮助。