本书是古琴家郭平习琴三十余年的体会与思索,耗费多年心血的精心之作。书中有初识古琴者所关心的斫琴、打谱,琴德、琴艺,指法、题材,琴曲的音乐特征等内容,又由古琴而深入古琴文化,深入中国古代琴人、文人的日常生活与精神世界。其表达真实、毫不装腔作势,论述古朴雅致而亲切,以中国传统文化各个向度的共振,传达古琴与天地精神相往来的一
少儿竹笛集体课教程(共四册)
本书以中国民族器乐的研究为基底,以民族器乐教学为导向,对中国民族器乐艺术以及高校民族器乐教学相关的内容展开论述。书中介绍了各个时期中国民族器乐艺术的发展情况,以及中国民族器乐的分类方法,并从标题、旋律、曲式结构、乐队编制四个方面出发对中国民族器乐艺术的审美特征进行分析,帮助读者对中国民族器乐艺术及相关文化有基本的认识。
本书以二胡演奏技巧为基底,以名曲教学为导向,对二胡演奏技巧及名曲教学指导进行介绍。从二胡艺术方面进行概述,帮助读者了解二胡艺术的产生、发展、风格与传承等概况;从演奏技法方面,对二胡艺术的基本演奏知识进行介绍,对二胡演奏的各种技巧进行分类训练,让读者了解二胡演奏和技巧之间的关系;从总体艺术表现上,对二胡演奏中乐曲的解读、
《高等音乐教育古筝专业进阶教程》是一本专门为高等音乐教育专业古筝课教学编写的教程,它为课堂教学和学生快速、系统的提升古筝演奏提供了依托。刘慧副教授从事古筝演奏和教学三十余年,所教授的学生在诸多比赛和省内联考均取得优异的成绩。归纳总结后的教程系统的梳理了夯实基本功的步骤,强化进阶训练及高难度作品的演奏分析等几部分。不仅能
本书共分六章:笛子艺术发展概述;笛子常识;发音与气息训练;舌头技巧丐训练;手指动作规范与主要技巧训练;笛子乐曲。主要内容包括:笛子的种类;笛子的挑选;笛膜的选择、粘贴与调试;笛子的演奏姿势等。
本书分为上下两册,上册为考证,下册为琴谱。上册又分为三编:“烛幽”主要论述古今指法流变,考镜源流,辨其异同,于今人习琴多有启迪,尤以第一章“古指法八家通释”为重,作者翻检宋及以前琴籍,详细考证陈仲儒、赵耶利、陈康士、《手势图》、陈拙、则全和尚、成玉磵、“名数发端”此八家指法,多发前人之未见;“鸣鸾”作“打谱记”二十二篇
本书是作者多年来在福建省泉州市东石镇进行的多点多时段实地田野考察的总结,结合了相关历史文献以及对网络虚拟社区的考察和分析,观察以泉州为中心的南音“文化空间”的形成、发展与传播的社会历史过程,强调在闽南一港澳台一东南亚的跨地域社会背景和跨学科的理论框架中把握南音之“音一声”枢纽,全面考察南音之身体操演空间、信仰仪式空间、
本书源自笔者多年琴书学习与实践的感悟与体验,集结若干解析“艺海双帆”渊源与流变的研究,深入浅出、勾连古今。历代以来,古琴和书法是文人、士人“乘物游心”的主要艺术性载体,故有“琴棋书画为文人四艺”的说法。作者透过“古琴”和“书法”这一对中国传统文化和艺术孕育的双生子,相互印证和比对,解谜其中“艺”的传承基因和演化规律。故
本书艺舟双楫,兼收作者琴史与琴器方面的研究成果,互为映衬。琴史集中在南宋至元至明前期,先是董理宋元江浙两操之对峙消长。继而话分两头,考证元明时期“浙操徐门”和“江操刘门”两个最具势力的琴族。二文汇集散碎资料,各横跨数百年,涉及家族七八代人,最大程度还原历史情境。琴器部分所论八床唐宋元明古琴,既有王世襄、郑珉中先生已有结