本书共七章,内容包括:狮文化概述、舞狮运动概述、舞狮运动中“礼”的伦理价值、非物质文化遗产概述、“非遗”视域下舞狮运动的传承与发展、非遗视域下舞狮运动的高校传承、“非遗”视域下舞狮文化传承与发展实践——以徐水舞狮为例。
本书共九章,内容包括:舞蹈种类及划分、“意气形”舞蹈训练方法研究、舞蹈“意识”多样化阐述、舞蹈作品的意境创作、舞蹈气息阐述、舞蹈气息的运用及其重要性、舞蹈形象创造、舞蹈形态分析的审美引导途径、中国古典舞“身韵”典型动作简述。
本书由二十八个单元构成,全书40万字左右。第一单元至第十二单元主要述评张继钢、赵明、杨威、陈惠芬、王勇、苏时进、杨笑阳、杨丽萍、王举、王玫、万素、佟睿睿、王舸等13位国内最具成就的中国导演执导的大型舞剧;第十三单元至第十五单元主要是述评陈维亚、高度等具有较大影响力的大型舞作编导;第十六单元述评舞剧文学台本;第十七单元后
本书根据儿童舞蹈的功能及表现形式,将其分为儿童自娱性舞蹈和儿童表演性舞蹈两大类,系统讲授了儿童自娱性舞蹈和儿童表演性舞蹈的创编理论,并列举了初、中、高阶儿童舞蹈主题活动案例,让学生通过优秀儿童舞蹈作品案例分析、动作创编、技法融合、活动设计、创造与想象等练习,进行儿童舞蹈片段与成品编排,在实践教学中注重培养儿童的审美意识
民间舞蹈是人们生活的一部分,有着漫长的历史发展过程,随着时代的发展而变化。民间舞蹈文化不仅是舞蹈学科的基础知识,更是中华民族传统文化的重要体现。随着时代发展和人们认知的提升,目前已有的民间舞蹈文化理论已不足以满足舞蹈学科教学,需要在已有研究基础上融入新的内容,注入新的观念。本书结合多年民间舞蹈文化教学成果,在对已有舞蹈
本书是在充足史料和大量文献基础上对天津舞蹈的发生及发展过程做的记录总结,为舞蹈史专著。本书主要包括早期人类遗迹和远古时期的天津舞蹈、周代燕赵地区乐舞文化、秦汉燕赵地区的乐舞文化、隋唐时期天津地区舞蹈发展、辽代至清代的天津舞蹈、1840-1949年天津舞蹈事业的发展、1949年后天津舞蹈事业的发展、天津原创舞剧发展、天津
本书由江苏省舞蹈家协会多位经验丰富的专业舞蹈教师根据中国舞的动作特征、动作语汇,按照由易到难、循序渐进的原则进行编写,共划分为10个级别,每个级别分别从动作要求、教学目的、教学方法、组合提示这四个方面进行地面、把杆的舞蹈基本功(如身体认知、指尖训练、方位练习、节奏练习等)、动作组合、成品舞蹈的编排。本教材内容完整、编排
本书主要采用田野调查法和文献资料法,对天津民俗文化的形成进行了阶段性总结,总结出了天津民俗艺术文化形成的历史渊源、天津地方民俗的特点、天津民俗舞蹈的艺术特征、以及当代审美文化对民间舞创作方向的影响;在此基础上,梳理了天津民俗文化艺术和民间舞创作的关系、天津地方民俗在舞蹈创编中的融入途径、应用特征及其传承和发展研究;借助
瑶族长鼓舞主要流传于广西桂东、桂北、桂中和湖南南部、广东北部,2006年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录,2010年又有两项列入扩展项目名录。本书是广西非物质文化遗产的普及型读物,从瑶族长鼓舞的历史渊源,到丰富多彩的表演形式,再结合瑶族人民独特的节庆民俗、瑶族长鼓舞的创新与传承,向广大读者介绍这一古老的民族舞蹈艺术
本书重点研究传统舞蹈及其现代性编创,从传统舞蹈的内涵、传统舞蹈的审美特征、传统舞蹈的保护价值等不同方面切入,首先探讨传统舞蹈的文化发展以及传统舞蹈的编创思维;其次论述传统舞蹈中现代性创作艺术、传统舞蹈中的现代性编导教学;最后对传统舞蹈中现代性编创实践进行研究。全书内容新颖、体系完整,对传统舞蹈的相关内容进行分析与思考,