这些自然的色彩资材来进行工作。此外,我们也不必像艺术家和其他的设计师那样将色彩混合在一起才能获取某种需要的色彩。因为,他们的工作方式就是先要在头脑中有一个色彩印象,然后还必须借助其他材料才能再现出这个色彩,而我们花艺师则不必这么做了。
有一天,我读到一篇关于某个著名的服装设计师的文章。文章描写的是他在自己的工作室内俯瞰巴黎的城市屋顶景观时,正巧看见窗外灰色的屋顶瓦片上停留着一只鸽子,傍晚的夕阳刚巧将红色的余晖洒满它的羽毛。于是,这个服装设计师精准地吸取了这个色彩印象,并在当天就将这个色彩运用在了一套晚礼服的设计之中。这真是一种令人着迷的才能。在我看来,确实有那么一些人天生就具有能够吸收色彩印象的专项才能。他们精准地吸收周边环境的所有色彩,同时还拥有着能够将这些色彩再现出来的惊人天赋。私底下,我把这类人才称为色彩的吸血鬼。这是因为你必须足够敏锐,才能将这些彩色的画面精准地保存在脑海中,同时还必须拥有足够的技术与经验,才能切实将这些色彩运用在其他材料以及用于其他的设计作品之中。无论将色彩从头脑中还原的中间媒介是纺织品,还是整个空间、图片、衣服或者房屋,本质上都是一回事,都是将头脑中的色彩感知通过另一个中间媒介表达出来,或者说投射在另一个媒介之中。
在这里,我们花艺设计师则有别于其他行业的设计师:我们不必借用其他媒介材料来转换,因为我们就是直接地运用鲜花自身的色彩来工作的。花艺师和园艺师的主要任务,就是将这些鲜花与植物的色彩组合在一起,并且是以一种和谐友好的方式组合在一起。为此,我们也有必要训练自己吸收色彩印象的能力。对颜色的有意识的识别和定义,对我们来说是必不可少的。
因为我们专攻花艺设计,所以很自然地要更加专注于花草植物的色彩,特别是花朵的色彩,并从中发现它们的多样性以及它们之间的细微差别。花朵的微距照片可以为我们提供非常细致迷人的图像。
自然界绝对没有哪一种花材,或者哪一朵小花是纯粹单色的。因为在多彩的花瓣下总会有一根绿色的花茎,总会有一个雌蕊,一个雄蕊,而花蕊通常都是最令人惊异的颜色。花瓣背部往往是较为暗淡的色彩,有时偏亮些,有时偏暗些,有时甚至是完全不同的颜色。花瓣上面还可能会有一些细细的线条和叶脉,这会产生类似于蜡染的效果,有时还会给花朵营造出带有不同颜色的光晕。叶片、花刺的颜色也会起到一定的作用,它们会为花朵创造出一个明亮欢快的,或者暗淡肃穆的背景基调。另外,盛开的花朵在整个生命周期的各个阶段都会变色。花朵越是绽放,花瓣的颜色也就越浓,而当花朵渐渐枯萎时,花瓣就会慢慢褪色,直至完全干枯变为浑浊的颜色。例如,玫瑰花蕾的颜色就比盛开的花朵要浅很多。另一方面,我们要观察从花朵边缘到花萼的色彩梯度变化,从中可以发现这种柔和的色彩渐变。本书的案例都是以一朵花的颜色为起点来进行描述和设计的。如果你仔细观察,就会发现每一篇都有类似这样的陈述:即,那种颜色之所以和这朵花相配,是因为这个颜色原本就存在于这朵花之中。
这种细致的色彩分析技巧是可以通过学习来掌握的,但首先你要学会仔细观察。
然而,这并不意味着现有的色彩理论就毫无用处了。恰恰相反,去了解和掌握现有的色彩理论也是必不可少的,因为作为花艺师,我们还是需要掌握关于色彩关系、色彩对比以及色彩调和的基础知识。所以,流行的色彩理论对于我们也是有用的。但是所有现存的色彩体系都是基于油漆或者油墨。它总是关于如何在具体的、光滑且均匀的平面上混合与应用色彩。这也是当我们花艺师在运用普通的色谱时所面临的最大问题:它们与花朵的颜色根本不相配。当然这也并不完全是色谱的问题,而是因为事实上鲜花并不是单色的,花瓣也不是光滑的平面。阴影、透明度以及其他要素更会进一步影响到花朵的色彩,以至于普通的色谱很难在花艺领域内使用。
我们也需要为色彩命名。目前我们所熟悉的源自于时尚界的色彩名称都是图像化的名称,例如苯胺紫(染料)、奶油色、卡布奇诺色、勃艮第葡萄酒色。尽管这些名称听上去很美丽,我也深爱着它们,但是不管怎样它们还是不科学的。我们需要能够解释色彩组合成分的色彩名称。这也是为什么说瑞典的自然色彩系统(Natural Colour System,简称NCS)
是有帮助的,它以百分比的形式标出在一个混合色彩中包括哪两种基准色,此外还标出了彩色的含量有多高,以及相应的黑色与白色含量各有多少。在NCS色彩系统的帮助下,我们能够展示出一种颜色在客观上是如何构成的,而不必诉诸于主观判断。
NCS色彩系统将绿色作为第四个基准色,我简直无法形容这让我有多么地高兴。绿色是我们的基本!
运用NCS色彩系统,我们就有可能创造出各种色彩关系,正如卡尔福斯特(Karl Frster)在给出他的关于园林种植的建议时所提到的:在种植某种颜色的花草时,如果不以另一种花草的颜色作为参考,那么就可能会失掉它的最佳特征。所以你应该遵循以下这个原则来进行园林的花草种植:即,下列植物各方面都能够很好地搭配,并且可以共结连理…。至于究竟是什么构建起了这些植物之间新婚夫妇般的密切关系,那正是本书所要阐述的主题内容。
霍萍,曾任职于悦己杂志,21世纪经济报道等媒体。2015年创办生活美学品牌未满",并开办以食物美学为主题的创意型餐厅未满客厅,2017年餐厅被收购。目前专注于研究食物造型及食物美学的概念与应用。为餐厅、咖啡厅和民宿等合作方提供惨淡设计、餐桌布置、品牌顾问、活动策划等服务。
李非,非厨房创始人和主理人,国家高级厨师,5年来一直全职致力于中西式食物的综合研究,并坚持倡导轻烹饪的生活美学理念。