2000年之后，当代艺术在迅猛发展，现代书法却没有大的进步，也没有进入当代艺术的普遍形态，上海更是很少有现代书法的专题展览。在这样的背景下，2017年举办的“水+墨：在书写与抽象之间”展览再次引起人们对现代书法的关注和讨论。
《水+墨：在书写与抽象之间》以“在书写与抽象之间”这一视角为基础，通过“水+墨：在书写与抽象之间”展览和“1980年代以来的现代书法”论坛对30多年来中国现代书法发展过程中的这个话题进行再讨论：书法如何从传统书法出发，如何在书法史与书法式抽象表现主义背景下超出书法，从而寻找到它的发展的点。
《水+墨：在书写与抽象之间》既是现代书法展览策划领域的前沿成果，同时也对现代书法发展的可能性进行了理论探讨。
“水+墨”是上海宝山国际民间艺术博览馆的一个常设展览项目，从2012年开始举办，每年都有明确的讨论主题。展览邀请马琳担任策展人，王南溟担任学术主持。从2012年到2018年，我们先后举办过“水+墨：中国的新艺术”（2012年）、“水+墨：宋钢作品回顾展（1984-2014）”（2014年）、“水+墨：人物画的发展”（2015年）、“水+墨：在书写与抽象之间”（2017年），“水+墨：从新海派到当代”（2018年），2016年还在比利时布鲁塞尔中国文化中心举办过“水+墨：当代艺术中的传统”。展览同时配合有高端学术论坛，在这几年间，我们分别举办了“艺术的东西方文化：解释与方法论讨论”“当代水墨人物画与中国艺术史的发展”“1980年代以来的现代书法”等论坛，邀请国内外相关专家学者，围绕着“水+墨”的相关话题进行讨论，引发中西方文化交融过程中的种种议题，以便考察当代水墨中的东西方文化观的解释系统和它的理论背景，通过这些论坛有助于澄清当代水墨中的相关问题，以期在学理上有新的成果。
上海宝山国际民间艺术博览馆是以非遗与国际文化交流为主题的展馆，成立于2010年。作为与顾村公园连在一起的博览馆，它不但拥有公园属性的美术馆环境，而且从非遗出发，建立了民俗非遗与当代文化艺术的对话，拓展了水墨与公共艺术的开放性，又以原创展览与原创表演、高端论坛与专业交流为互动方式，深入本土艺术展览和研究，并延伸到跨国交流，使该馆在如此众多的方面形成了极其罕见的学术高度和纯粹性，而在新艺术史研究和新策展实践方法论中所形成的文献出版物，也足以证明它作为一个综合性机构的持续性逻辑力量。而且特别有趣的是，当有些机构近期用“水+墨”来热火朝天地做它们的水墨活动以后，上海宝山国际民间艺术博览馆已经成为“水+墨”这一命名的发源地。我们还会持续不断地做下去！
马琳，博士，上海美术学院副教授、艺术管理和当代艺术研究硕士生导师，美国哥伦比亚大学访问学者。致力于中国现当代艺术史、西方现当代艺术展览史和美国艺术制度的研究，以及“艺术展览与策划”的理论教学与实践。已出版专著《周湘与上海早期美术教育》（天津人民美术出版社，2007年）、《展览改变艺术：策展的可能性》（上海大学出版社，2014年）、《上海早期抽象：艺术史的再研究》（上海大学出版社，2015年）。
赵剑瑾，上海市宝山区文化广播影视管理局副局长，上海宝山国际民间艺术博览馆前馆长，曾主编有《上海早期抽象：艺术史的再研究》（上海大学出版社，2015年）、《连接艺术与社会的“盲文”——李秀勤雕塑二十年》（上海大学出版社，2015年）。
马琳“水+墨：在书写与抽象之间”的阐释与方法
“1980年代以来的现代书法”论坛
王南溟“现代书法”需要回顾
廖上飞书写·观念·意义：当代书法的维度
寒碧“形式意味”和“意味形式”
陈一梅从工具材质之变到精神意蕴的升华——论王冬龄现代派书法探索历程及其意义
朱青生书法这条道路怎么走
“水+墨：在书写与抽象之间”展览
蔡梦霞
刘懿
秦风
邵岩
唐楷之
王冬龄
徐洁
阳江组
杨林
朱青生
附录
王南溟准确利用“井上有一”
抽象表现主义中的“中国书法”：一种来自西方的乱解释
书单推荐
