如何看懂宝贝的画用艺术陪伴孩子成长_(美)玛里琳·JS.古德曼著_9787521711899

如何看懂孩子的画》是一本简洁、图文并茂的书，旨在让父母及照顾者了解孩子绘画的原因以及他们绘画的意义及重要性。透过儿童心理学和实践教学，引导读者了解孩童成长时，每个阶段的心理、生理、社交、情感与创造力的改变与特色。这本书让父母知道如何鼓励孩子用视觉语言的方式表达自己的想法、哪些事适合孩子年龄的创作素材、适宜的创作空间以及适宜的媒体，同时，也建议父母可以时常带孩子参观美术馆，这样的活动对父母和孩子都非常有趣又有意义。

我们在观看儿童画作的时候都看到了什么呢？家长、孩子的抚养人和其他成年人在看到小朋友的画作时，会感到快乐并被其吸引，但又常常忍不住疑惑孩子们为什么画画、何时画画，以及如何画画。举个例子，为什么刚刚学步的孩子看起来那么喜欢乱涂乱画？为什么5 岁的孩子喜欢在纸上画流线型的图案？为什么小孩子画的房子都有尖尖的屋顶、烟囱和镶嵌着玻璃的窗户，黄色的太阳都有向外辐射的线条？又比如，为什么10 岁的孩子只喜欢照着动漫作品里或时尚杂志上的形象画画，而不画其他内容？如果作为家长的你也有上述疑惑，那么，这本书正适合你。
对于年龄在2~12 岁的孩子来说，通过艺术表达自我十分重要。孩子将绘画当作一种视觉语言，通过这种语言的帮助，在思考中学习，在成长中不断进步。他们的艺术创作中包含着一些线索，比如，他们的喜恶、恐惧以及期许等等。而这些线索中，最重要的内容是孩子们在乎、理解或掌握的东西。他们在绘画中认真地尝试着勾勒周边环境，表达感受，并通过真正有意义的方式进行呈现。这些作品揭示了孩子在某个时间点上的所见、所想和所感。很幸运，家长只需要通过观看孩子的创作过程和画作成果，就能了解到孩子的很多想法。
通常说来，儿童会从2 岁开始自然而然地涂涂画画。在最初的阶段里，他们只是享受着动来动去，拿着蜡笔在纸上一通乱戳的感觉。但是，用不了多久，他们就会发现，原来自己的行为与画出的标记之间存在着某种联系。再过一段时间，他们笔下的线条会变成形状，形状会组成图案，甚至有一些涂鸦会让人不禁联想到真实生活中某件能叫上名字的物品。在这个阶段里，孩子不断学习运用线条和形状，并在此基础上，形成自己的视觉化表达。然而，再大几岁后，孩子又会渐渐失去对画画的兴趣，不再运用绘画的方式来表达自我，而是转向写作、语言表达、运动、游戏和其他社交行为，时至今日，还包括数字化交流和在线交流等。除此之外，那些还在画画的孩子则立志尽可能还原物品面貌。只有一小群孩子，他们或是很有天赋，或是深受鼓舞，才会在青春期后再次拾起画笔。
为什么创作对于孩子来说如此重要？因为他们能从创作过程中学到很多东西。艺术是儿童成长过程中不可或缺的部分。通过它，孩子能够独立地去发现、探索、尝试和学习，哪怕这种学习只是简单地拿起蜡笔，稍稍施力，画出一些不同的标记来。艺术创作，或者说具体
到运用不同材料作画，能够鼓励孩子去理解自我和周遭环境，让他们描绘出自己的想法和经历，帮助他们解决问题，掌握创作和批判性思考中的必要技能。这可以帮助孩子形成积极的自我认知，让他变得快乐、无虑和勇敢。如果你对此有所怀疑，不妨回想一下自己以前在幼
儿园时，每当被人鼓励着用创造性的方式表达自我的时候，那种感觉是多么开心。
在为本书收集资料的过程中，我有机会和一些家长、孩子的抚养人聊了聊孩子们的画，并有幸在此和读者共同分享其中的部分作品。除了我的主要调研对象—2~12 岁孩子的家长—我还采访了一部分年龄更大的孩子的家长。他们十分有心地保留了一些孩子早年的画作，其中有几个孩子，如今已经成为艺术家、工程师或建筑师。与此同时，我还了解了一些孩子的绘画行为。最让我震惊的是，不少家长都告诉我，他们的孩子只在上学的时候画画。第一，不鼓励孩子在家画画会传达出一种奇怪的讯息，仿佛在说“我们并不在乎你看重什么、想表达什么、在思考什么”，哪怕事实并非如此。第二，虽然幼儿园阶段每天都会有绘画、填色等美术活动，但是只要孩子正式入学后，这些内容就不再是他们的每日功课。幸运的是，至今为止，美术课仍然是英国小学教育体系中的必修课程。然而，在其他的一些地方，这些课程却越来越被认为是非必要性的“门面”工程，没有其他课程那么重要。很不幸，近几年来，美国提供专门美术课程的小学数量急剧减少。缺少资金支持是导致这种现象的原因之一。同时，这一现象也反映出，美国如今越来越迷信于标准化测验的分数。在大部分地区，由合格的美术教师教授的小学美术课程已难寻踪迹—此外还存在美术工具（如蜡笔和纸）短缺等问题。家长需要弥补这些缺失的体验，为孩子提供一定的支持，保证他们的成长和发展。
本书中穿插了不少图画，这些都是不同年龄段的孩子使用不同绘画材料创作的艺术作品。如今的儿童美术工具远比以往更加丰富，即使是小小的蜡笔，也不再是简单的彩色蜡笔，它们变得更加复杂。有一些画作一看便知道是用颜料堆出来的，与成年艺术家不同，孩子并没有学习或研究过如何提升自己的画艺。几乎所有的小朋友都曾有用水彩笔进行填色的体验。在纸上进行大面积的填色，常常会比使用纤细的蜡笔、马克笔作画更加简单。因此，本书中使用了不少填色画画的例子。
《如何看懂宝贝的画》共分为三个部分，可供那些想要了解儿童画作的家长使用。但本书中既不会提供儿童绘画简易教程，也不包含手把手指导孩子进行绘画和手工创作的指南；相反，本书意在为父母提供简洁的信息，帮助他们读懂2~12 岁孩子画作的意义和价值，分阶段描述孩子在自然成长过程中，身体、情绪、智力、社交和审美等方面的转变如何体现于他们的绘画中。
第一部分“ 为什么画画？”是解读儿童绘画。其中，重要的讨论内容有：儿童在绘画过程中的自然冲动，以及绘画对他们全面发展的影响；如何判断孩子的画作是否为艺术创作；儿童创作灵感的来源；恼人的孩子注意力分散的问题；孩子为什么会将绘画当作视觉性语言。
此外，这一部分进行了简单的总结，我们将从中认识那些早期从事儿童画作研究、收集及阐述相关信息的前辈，并了解孩子的画作与认知发展和通识教育的关系。
第二部分“ 何时画画 ?”为家长提供了一份贯穿孩子艺术表达发展期的指南，指出了孩子在艺术发展不同阶段里画画内容以及画画方式的显著特征。
第三部分“ 如何画画？”就家长如何鼓励孩子在家画画提供了一些现实性的建议，如提供适合的空间、材料和时机，树立正确的态度和提供相关的支持等。本部分还就儿童绘画展览和比赛、填色绘本、描红及模板等带来的问题，给出了注意事项，并就儿童电子绘画程序和设备，提供了一些相关建议。此外，书中还就如何更有意义、更充满趣味地参观艺术博物馆，为家长和孩子提供了丰富的建议。与孩子一起置身于全新的艺术体验中，与他们共同讨论，能帮助他们发展想象力和创造力。这些经历能帮孩子不断成长，增长知识，并鼓励他们调动所有的感官去感受和享受身边的世界。

孩子为什么画画？
每个孩子生来都渴望创作。无须任何鼓励，孩子就会自然而然地产生一种强烈的欲望，想要写写画画。父母和照顾孩子的人可以通过为他们提供适龄的绘画或写作工具和便于活动的场地（倾向于成年人能够照看到的地方）的方式，鼓励孩子进行创作。
小朋友第一次在纸上画出记号的时候会感到高兴，这种感觉与他们走出第一步、说出第一句话的骄傲和满足感类似，哪怕他们能使用的词汇非常有限，也并不影响这种感受。有一些孩子长到18 个月左右，就可以涂涂画画，此时的他们不断成长，身体持续发育，多种能力和技能都会发展起来，包括运动能力、语言沟通、社交情绪、思考学习（认知）等方面。对于大多数孩子来说，绘画是一场冒险、一种学习体验，或者更进一步说，是他们表达自己感受和情绪的方法。等他们再长大一些，绘画就可以帮助他们梳理和理解周遭的世界，弄清楚自己的感受。他们可以尝试形成自己的符号和想法，并通过视觉化手段把它们表现出来。布里坦曾说过：“美术活动不仅能够反映孩子的内心世界，也能反作用于孩子的内心世界。”
幼儿通过感官和肢体活动来感知和理解环境。艺术，尤其是绘画，可以让儿童运用和提升自己的感觉体验，探索和理解周遭事物。对孩子而言，不仅绘画时的肢体移动能让他们感觉良好，哪怕只是拿起诸如画笔、荧光笔或纹理画纸这样的美术工具，也会让他们心情舒畅。
特别是对那些受词汇量限制的小朋友来说，绘画是一种通用语言，能够有效地帮他们表达和与他人交流自己的观点，获得的知识、想法和感觉。让孩子开发他们的视觉语言，能够让他们实现语言学层面的成长，从而掌握日后在阅读和写作中需要的一些技能。随着孩子不断写写画画，他们会意识到，绘制的符号能够映射一些现实生活中的事物。很快，孩子就会告诉别人，自己画的一些圆形图案—这是所有小朋友都能绘制的基础图案—代表了“妈妈” “爸爸” “抱抱小猫咪”，以及所有他们希望的事物。随着时间不断推移，他们画的符号会变成眼睛，画的头会变成整张脸，画的那些从圆圈里伸出来的枝丫似的线条会变成胳膊和腿。对孩子来说，基础的圆形图案非常有用，它能代表孩子想要表达的一切内容。而且，孩子还可以随时根据心情，改变这些圆形的含义。
对于孩子来说，绘画是一种创造性的，有吸引力并且会让他们开心的活动，他们利用自己不断增长的知识，调整观察事物的角度，获得全新的体验。绘画是一种思想语言，会随着孩子的成长发生改变，综合呈现出他们的感受、观点、欲望和情绪等。绘画让他们的观点变得具象，为他们提供积极性格的发展机会，同时，也为关心孩子的人提供一扇了解孩子自我认知的窗口。通过让孩子在画画时学习怎样处理各种关系，绘画可以提升孩子解决问题的能力，促进批判性思维的发展，这些能力会在日后为孩子们服务。
理解孩子的成长
在罗恩菲德的核心概念里，有一个重要观点认为，绘画是孩子当下创作时全部身心的表达。“每一幅画都能够反映孩子的感受、智力水平、身体发育状况、感知力、创造力、审美，甚至是每个孩子（当下）所处的社会发展状况。”孩子不断成长和变化，他们的绘画作品也是如此。因此，孩子绘画作品的成长与改变，也反映了他们的成长过程。
绘画能够为提高情绪力提供机会。首先，绘画能够帮助孩子表达他们对于某个人、某件事的感受；其次，绘画让孩子拥有了改变他们感知和表达事物的方式。此外，绘画还可以让孩子理解事物，并通过视觉化的方式，表达出自己的感受。绘画可以帮助孩子直面他们的恐惧，并且孩子可以通过画下自己的感受让自己变得平静，展现出他们的爱与幸福感——对于一些孩子来说，他们很难找到其他的方式来表达这些感受。孩子在作品中反映出来的特点，直接与他们个人的情感强度相关。当孩子投入到自己作品的创作中时，他们的参与度会为情绪管理提供极大的帮助。有意思的是，荣格派心理学家格雷格·弗尔特（Greg Furth）认为，儿童的内在世界和外在世界有时候会部分重叠，绘画能够帮助孩子通过创作和游戏从现实生活里“逃离”出来。

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