《遇见影视艺术》是“遇见艺术”系列中的一册。这是一本全面论述影视艺术的读物,从影视艺术概述、编剧与剧本、导演与影视创作、影视与文学和戏剧、影视鉴赏与评论等角度出发,以简明、生动的语言,系统梳理了影视艺术的发展历史和重要的作品与流派,适合对影视艺术感兴趣的读者阅读。
你是不是也爱刷片看剧?你又是不是会在走出影院时时常感到自己感想颇多却不知道从何开口?影视艺术是离我们日常生活最近的艺术之一,也是最难描述和准确把握的艺术之一。如何从艺术的角度“专业”地解析一部影视作品?如何一眼识破创作者藏在每一帧画面背后的小心思?有了《遇见影视艺术》,你也可以成为资深的影视达人。
1. 知名导演杨德昌曾说:“电影发明以后,人类的生命比起以前至少延长了三倍。”影视作品记录下过去与现在,也寄托了人们对未来的畅想。可以说,影视作品是人类文明的浓缩胶囊,也是载着我们去向远方的时光机。
2. 作为承载文明的载体,影视艺术本身有着什么样的过去呢?它又是如何从少数人的特权转为大众娱乐的基本形式?这本书将带你了解影视艺术的百年历史。
3. 影视作为产业其内部有哪些分工,又有哪些不为人知的规则?这本书将带你走进影视创作与制作的片场,领略荧屏前看不见的风景。
4. 如何欣赏影视作品的艺术性,又要如何表达自己的影视审美观点?电影不止有好看、难看,这本书将用具体案例手把手教你评论影视作品,创作影视评论。
《遇见影视艺术》,让你在看片刷剧的日常中,离艺术更近一些。
前 言
我国电影市场的发展非常迅猛,现在全国已经有7万块银幕,中国已经成为世界银幕数最多的国家。看电影是普罗大众的社交行为和时尚行为。不仅如此,随着科技的飞速发展,电影的播放不再局限于影院,电视剧的播放也不再局限于电视台 :视频网站迅速崛起,手机、平板电脑等便携式观影设备得到普遍应用,投影技术日趋健全,5G技术迅猛发展,实现了电影和电视剧的即点即播功能。随时随地看电影、看电视剧、看视频,成为当代社会最普遍的娱乐和休闲方式。
如今已经进入全民观影的时代,影视剧的空前普及,在无形中提高了大众对影视剧的认知。人们越来越重视影视剧作为艺术品的一面,看电影、看电视剧不再只是娱乐和休闲方式,也是满足个人精神需求、提升自我艺术修养、开阔视野、丰富学识的必要途径。随着对影视剧社会属性的认知逐渐清晰,人民对优秀影视作品的需求日益增长,影视作品创作队伍也逐渐壮大,影视艺术正迎来蓬勃发展的良好机遇。与影视业如火如荼的发展相对应的,大众观众也越来越关注影视作品的艺术性,以及作品背后的遇见影视艺术整个行业的发展。
影视艺术,不仅仅是影迷的艺术,更是大众的艺术。为满足大众进一步了解影视艺术的需要,进一步提升公众的影视艺术审美水平,本书立足艺术普及,聚焦影视艺术,从历史到艺术赏析,为读者全方位地展现了影视艺术的前世今生。
本书既讲理论,也讲实践,为读者介绍影视剧创作的整个流程和方法。全书分为“影视艺术概述”“‘一剧之本’:剧本是影视艺术创作的第一步”“从剧本到作品 :影视创作是如何实现的?”“中国影视艺术发展”“影视与文学、戏剧的关系”“影视鉴赏与评论”六个章节。第一章“影视艺术概述”以19世纪末20世纪初的工业和科技为背景,介绍电影和电视剧的基本概念,厘清什么是电影、什么是电视剧。第二章“‘一剧之本’:剧本是影视艺术创作的第一步”介绍编剧创作的过程和方法。第三章“从剧本到作品 :影视创作是如何实现的?”介绍电影和电视剧如何从剧本中的文字变成荧幕上的视觉形象和故事,即电影和电视剧是如何拍摄出来的。第四章“中国影视艺术发展”讲述中国电影和电视剧的发展历程。第五章“影视与文学、戏剧的关系”介绍文学和戏剧对影视的滋养和影响。第六章“影视鉴赏与评论”通过具体案例介绍影视鉴赏的必要性和方法、电影评论和电视剧评论的写作方法。
在编书的过程中,我们得到了社会方方面面的支持。感谢上影集团,感谢上海各个高校,也感谢上海社科院。同时,也特别感谢上海视觉艺术学院对我们的大力支持和帮助。这本书是“遇见艺术”系列中的一册,感谢丛书编委会的老师们当初的提议和后来对于书稿创作出版的持续推进,正是他们高度的责任感和认真的编纂精神,让这本书得以诞生并传播。
本书在上海交通大学出版社的帮助下很快就要面世了。希望这本书能够在中国共产党成立100周年之际,起到一个好的文化推动作用,让影视艺术为更多人所了解,让影视鉴赏、艺术创作走入寻常百姓家。
上海视觉艺术学院教授
汪天云
天云
汪天云,男,1950年5月生,编剧,浙江湖州人。1982年毕业于上海师范大学中文系,留校任教,后任该校教授。1993年调任上海教育电视台副台长。现任上海电影集团副总裁,上海视觉艺术学院表演艺术学院院长,上海师范大学人文学院硕士生导师,上海市电影评论学会副秘书长,上海作家协会理事。擅长文艺理论、影视制作。享受国务院特殊专家津贴。
武谓
钱峻崖,上海电影评论学会理事、编辑。曾开设“电影的营销策划”“电影评论的基础”“新时代新形态下的影视教育”等课程与讲座。
祁晓萍,上海电影评论学会编辑。代表作《香花毒草——红色年代的电影命运》。
马亚会,上海大学上海电影学院硕士,上海电影评论学会会员,现任《劳动报》时政中心记者。
刘瑞晶,上海大学上海电影学院硕士,曾从事中小学影视相关素质教育内容策划工作。
黄一庆,上海电影评论学会秘书长、编辑。现任《上海市志电影卷1978-2010》书稿编辑。
第一章 影视艺术概述
第一节 仰赖工业革命的大众艺术——电影和电视
第二节 影视艺术的主要功能
第三节 电影和电视的共性及其区别
第四节 影视艺术类别
第五节 影视发展过程中的“第一”
第二章 “一剧之本”:剧本是影视创作的第一步
第一节 编剧的任务和剧本的作用
第二节 编剧和剧作的价值及其体现
第三节 剧本是如何写出来的?
第三章 从剧本到作品:影视创作是如何实现的?
第一节 导演与影视创作
第二节 演员与影视表演艺术
第三节 摄影与摄像艺术
第四节 影视剪辑艺术
第五节 影视音乐艺术
第四章 中国影视艺术发展
第一节 艰难的拓展(1905—1931)
第二节 走向成熟(1931—1949)
第三节 曲折中的发展(1949—1966)
第四节 停滞与倒退(1966—1976)
第五节 在探索中前进(1976—1989)
第六节 蓬勃发展(1990年至今)
第七节 港台地区电影
第八节 电视剧发展
第五章 影视与文学、戏剧的关系
第一节 影视与文学
第二节 影视与戏剧
第六章 影视鉴赏与评论
第一节 电影鉴赏
第二节 电影评论
第三节 电视剧鉴赏和评论
参考书目