艺术是如何运作的?它是如何感动我们,知会我们,挑战我们的?
作为国际知名画家大卫·萨利的首部艺术随笔集,本书介绍了20世纪蕞具影响力的一批艺术家的作品,从画家到观念艺术家,包括萨利的朋友和同代人,杰夫·昆斯、约翰·巴尔德萨里、罗伊·利希滕斯坦、亚历克斯·卡茨等。
本书不仅探索了艺术家本身特性的多重性,同样揭示了他们作品的特别之处。萨利摆脱艺术理论的行话,以幽默和热情的行文,精确和深具缅怀的描述,带领读者奔赴一场诉诸直觉的艺术之约。这是一堂讲述如何用艺术家的眼光观看艺术的大师课。
★现代艺术爱好者进阶必读,直抵艺术作品的核心意义所在
一件艺术作品的特点在哪里?是什么让它好看,是什么让它有趣?本书中的文章以各种不同的方式提问,为读者提供通往一件作品核心感受和意义的途径,并将艺术家的作为和我们生活中所拥有的各种体验,与我们都能认识或想象得到的各种情感交换进行对比。剥除现代艺术世界那些令观看者寸步难行的专业术语,萨利以幽默和热情的行文,精确和深具缅怀的描述,带领读者奔赴一场诉诸直觉的艺术之约。
★抛弃媒体与学者的宏大叙事,用艺术家们彼此交谈的语言讨论当代艺术
本书不同于媒体与学者们的论著,媒体关注的是艺术的语境、市场、观众,学者的依据来自理论领域。他们擅长宏大叙事,关注的是大局。艺术家们讨论的则是哪些做法有效,哪些做法无效,以及何以如此。他们的焦点主要是在细节,由内而外。阅读这本书,就像在一个房间里同最聪明的人谈论艺术。
★现代艺术大师大卫·萨利,继1550年瓦萨里之后,再次挑战艺术家谈艺术家
大卫·萨利是20世纪80年代以来美国最重要的新表现主义画家之一,被认为是 图像一代(Pictures Generation)的代表性人物。本书是他的首部艺术评论随笔集,介绍了20世纪蕞具影响力的一批艺术家的作品,其中有许多是萨利的朋友和同代人:杰夫·昆斯、约翰·巴尔德萨里、罗伊·利希滕斯坦、亚历克斯·卡茨等。自文艺复兴时代乔治·瓦萨里《艺苑名人传》之后,时隔近五百年,大卫·萨利再度挑战艺术家谈艺术家。
大卫·萨利(David Salle)
毕业于加州艺术学院,师从著名观念艺术家约翰·巴尔德萨里,20世纪80年代以来最重要的美国新表现主义画家之一。现居纽约。
他的作品被MoMA、惠特尼美国艺术博物馆、古根海姆美术馆、大都会美术馆、美国国家艺术馆、洛杉矶郡艺术博物馆、泰特现代美术馆、柏林国家画廊等多家国际重要艺术机构列为永久藏品。
导言
第一部分 如何给一个想法赋形
亚历克斯·卡茨 :方法和内容
艾米·希尔曼 :一位现代行动画家
克里斯托弗·伍尔 :绘画拥有自己的扩音筒
德国奇迹 :西格玛尔·波尔克的作品
罗伯特·戈伯 :心灵不是隐喻
阿尔伯特·奥伦 :好学生
达娜·舒茨 :一个名叫弗兰克的家伙
罗伊·利希滕斯坦 :改变是件难事
童年的艺术 :杰夫·昆斯在惠特尼
约翰·巴尔德萨里的电影脚本系列
成功的基因 :韦德·盖顿和罗斯玛丽·特罗克尔
第二部分 成为艺术家
维托·阿肯锡 :身体艺术家
约翰·巴尔德萨里的《小电影院》
卡罗尔·阿米蒂奇和协作的艺术
摄像机眨眨眼
老家伙绘画
摔跤手 :马斯登·哈特利、菲利普·加斯顿和克莱福特·斯蒂尔
乌尔斯·费舍尔 :废品处理
杰克·戈尔茨坦 :抓住救生筏
悲伤小丑 :迈克·凯利的艺术
弗兰克·斯泰拉在惠特尼
没有首都的乡土主义 :托马斯·豪斯雅戈的艺术
弗雷德里克·塔滕 :挪用的艺术
第三部分 世间的艺术
安德烈·德兰和库尔贝的调色板
皮卡比亚,这就是我
婴儿的巨豆
可爱的音乐 :芭芭拉·布鲁姆的艺术
上升的结构
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡
第四部分 教学法和论战
1980年代有何益处?
开学第一天的讲话
艺术不是人气竞赛 :2011年纽约艺术学院毕业典礼致辞
没有答案的问题,受访者约翰·巴尔德萨里
致谢
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