本书从电视剧音乐艺术与电视剧艺术关系的角度对音乐审美与音乐编辑、音乐美学功能与艺术表达予以总体观照、回顾和梳理，筛选出具有声乐专业教学价值和美育推广价值的演唱歌曲，并对其艺术特质与风格的处理方法做出深入浅出的解析。
* 本书梳理了具有时代特色并适合高等院校影视表演类专业声乐课程教学的音乐作品，具有很强美育推广价值。
* 本书全面阐述了电视剧音乐艺术与电视剧艺术的关系，为我国高校音乐艺术基础教育提供借鉴。
前言
电视剧是讲故事，讲过去的故事、现在的故事、即将发生的故事；讲你们的故事、我们的故事、他们的故事。电视剧用一个个故事感动我们，震撼我们的心灵！这些故事从儿女情长，到家国天下，无不是以鲜活的人物，用矛盾与冲突演绎着社会与人生。在人们的生活中电视剧扮演着供人们休闲的角色，但其作用远远超出角色本身，以其独特的方式向人们传达着一种思想，阐述社会正义和代表社会主流的价值观，它犹如暗夜里的一盏烛光，给生命历程融入一丝温暖，带来一丝希望，照亮我们前行的道路，而电视剧音乐与歌曲就是点燃这盏明灯的火种。人们品味音乐，陶醉于歌声，所感受到的或许是美不胜收的诗情画意，或许是翻江倒海的巨大精神力量，但音乐作品在满足人们精神审美需求的同时也终将化身为电视剧的代言。
当人类学家研究社会发展变迁轨迹之时，音乐就伴随其左右，从不曾缺席任何历史发展阶段。有声音参与的默片大大拓展了其表达内容与思想的空间；直播剧时代，由于音乐参与了电视剧的情节和内容，使其艺术活力大增；录播剧的到来开启了音乐大展宏图的时代，音乐的表现方式与表现内涵直接影响了电视剧的整体布局，进而形成一种音乐运用形态。主题曲、片头曲、片尾曲演化成固定模式，插曲演变为抒发思想感情不可或缺的手段，电视剧音乐按照故事的规律和艺术的规律去展现事件、刻画人物，用诗性表达代替语言表达，凸显内容方面的丰满，并以丰富的表现方式带给观众更为浓烈的情感体验和精神感受。
电视剧艺术创作融合了文学、美术、戏剧、建筑、音乐、舞蹈六大传统艺术，在制作上借鉴了电影艺术的丰硕成果，兼具了戏曲、动画、配音等现代艺术的元素；又融入了广播剧、纪录片、舞台剧、电视节目等艺术形式的表现方法和拍摄特点，成为一种集大成式的艺术。电视剧的产生晚于电影近半个世纪，最初的技术手段（包括电视剧音乐）都来自电影，但是电视剧最初的直播方式造就了与电影不同的发展道路。电视剧因其剧集长度不受时间限制、观影条件便捷等因素，而离电影越来越远。
20世纪80年代初，随着中国改革开放的不断深入，经济发展进入了历史性跨越的快车道，文艺事业开始全面复苏。大量国外电视剧，如美国的《大西洋底来的人》《加里森敢死队》、日本的《排球女将》《姿三四郎》、巴西的《女奴》等相继进入荧屏。另外，仅19801985年，就有数十部优秀港台电视剧相继播出，如《上海滩》《京华春梦》《星星知我心》《杨门女将》《天龙八部》《大侠霍元甲》《万水千山总是情》《射雕英雄传之铁血丹心》《射雕英雄传之东邪西毒》《射雕英雄传之华山论剑》《鹿鼎记》《雪山飞狐》等，其中的主题曲与插曲传遍大江南北，为内地电视剧音乐创作的发展提供了可借鉴的风格，带动了电视剧制作水平不断提升，电视剧逐渐从观望阶段步入黄金时代。
1981年，北京电视台首次播出了带有主题曲的国产电视剧《敌营十八年》，电视剧音乐创作也打开了电视剧歌曲这一新的领域。随后，每年都有大量的优秀电视剧诞生，改编文学名著、展现历史人物、反映现实生活与社会矛盾，以及弘扬时代主旋律等题材的电视剧被搬上荧幕，无论在拍摄技术手段还是音乐艺术水平方面都取得了长足发展。
经过40余年的发展，中国内地每年拍竣超过1000部电视剧，其中诞生了无数经典剧作，在艺术表现力、画面语言的运用以及音乐创作方面实现了从数量到质量上的飞跃，艺术品位直追电影，走出了与电影殊途同归的道路。与此同时，众多优秀的电视剧歌曲涌现出来，并被广泛传唱，这实际上是以社会教育形式出现的审美教育，具有对社会成员的道德伦理陶冶和教化的作用。一部电视剧，一首传世经典歌曲，或已成为一个崭新时代的艺术名片。
当电视剧艺术借助声光电多媒体突破了直播的传统模式后，以其独特的叙事方式获得了比传统文艺作品更大的优势，开创了一条有利于电视剧本身发展的道路，并逐渐走出了电影的笼罩。电视剧艺术与电影、舞台戏剧等艺术形式相比有着制作成本相对较低和欣赏十分便捷的特点和优势，这大大提升了电视剧的受众范围。随着社会信息化、数字化推进，人们欣赏电视剧的方式变得越来越多元化，电视机也不再是欣赏电视剧的唯一途径，尽管像 20 世纪 80 年代末 90 年代初那种万人空巷的时代一去不复返了，但是人们依然保持着对电视剧这种艺术形式的兴趣与热度。《西游记》《篱笆·女人和狗》《红楼梦》《三国演义》《亮剑》《潜伏》《伪装者》等一批优秀电视剧深受观众喜爱并产生了强烈的社会反响。互联网、新媒体的诞生、普及与发展不仅带给人们更加快速和便捷的影视体验，还创新产出了电视短剧、网络竖屏剧和互动剧等新型网络电视剧品种。国际文化的广泛交流、互补，让电视剧艺术及其音乐创作的发展呈现出方兴未艾的态势。
时至今日，电视剧音乐艺术的中国实践经历了一个从研究意识的萌芽状态到初见规模和成效的转型过程。这样的转型主要是学术思想和观念的转变以及认识论与方法论的调整和完善所形成的，这一进程也完全符合其自然法则与规律。我们注意到，电视剧音乐艺术是从单纯模仿电影而触发反观传统，进而形成以民族意识、政治意识，以科学方法体系化研究电视剧音乐本体的大势。电视剧音乐艺术的中国实践是在注重音乐自身规律的基础上强调中国特色，并通过经验的积累来推动创新与发展的，其艺术特质与风格，特别是在通俗风格的处理方法上与大众审美需求相呼应并将中西音乐元素广泛融合，体现了艺术境界与朴素情感的成功结合，逐渐形成电视剧音乐创作与表现形式多元化这一新时代的基本潮流。这一进程促使大批优秀电视剧音乐人脱颖而出、电视剧产业链不断完善，这也是电视剧音乐研究自觉的充分体
高昱
女，1977年7月出生。硕士毕业于首都师范大学音乐学院，马来西亚新纪元大学学院在读博士。中国音乐家协会音乐美学学会会员、北京市哲学会美学专业委员会会员、中国声乐家协会第三届理事。现任首都师范大学科德学院演艺学院音乐系副主任，担任声乐、中国音乐史及世界民族音乐等课程的教学工作。主持中国教育学会十四五教育科研规划重点课题两项，并获教研成果一等奖。发表《敦煌285窟飞天艺术形象的图像解读与舞台呈现》《东亚音乐文化概观》《影视表演专业声乐课教学特点探究》《探究高校民族声乐教学如何实现多元化发展》等学术论文10余篇。获得第二届、第四届孔雀奖全国高等艺术院校声乐大赛教师美声组优秀演唱奖、第三届亚洲国际声乐（合唱）节中国优秀歌唱家奖、第六届英国皇家国际艺术比赛中国区优秀指导教师奖、第四届肖邦国际青少年钢琴（中国组）公开赛教育先锋人物及优秀指导教师奖等10余个奖项。
上 篇 电视剧音乐艺术基础
第一章 电视剧中的声音
第一节 声音的概念及其特性
第二节 电视剧艺术作品中的声音
第三节 声音的组合形式及其作用
第二章 声音蒙太奇
第一节 什么是蒙太奇
第二节 关于声音蒙太奇
第三章 电视剧音乐艺术的基本观点
第一节 音乐艺术及其基本要素
第二节 电视剧音乐的构成与分类
第三节 电视剧音乐艺术含义的解析
第四章 电视剧音乐艺术的美学诠释
第一节 音乐美学的心理学基础
第二节 音乐本体的基本美学特征
第三节 电视剧音乐艺术的基本美学特征
下 篇 电视剧音乐美学功能诠释
第五章 电视剧音乐中浓厚的民族音乐风格
第一节 民族音乐风格及其特点
第二节 演唱方法的分类与特点
第三节 电视剧《红楼梦》中浓郁的民族音乐风格
第四节 民族音乐建构的电视剧《平凡的世界》
第五节 电视剧《芈月传》中宏阔端庄的中国古典音乐神韵
第六节 电视剧《三国演义》中丰富的民族音乐元素
第六章 民族音乐元素参与电视剧流行音乐风格的创作
第一节 流行音乐在中国的发展
第二节 流行音乐与民族音乐元素相结合的创作手法
第三节 电视剧《西游记》开辟电视剧流行音乐创作先河
第四节 电视剧《胡雪岩》中戏曲音乐元素的运用
第五节 电视剧《白鹿原》中民歌音乐元素的运用
第六节 电视剧《篱笆·女人和狗》开启了流行音乐创作世俗之路
第七章 电视剧音乐艺术风格多元化的创新之路
第一节 音乐艺术的多元化
第二节 电视剧音乐风格的多元化
第三节 电视剧作品多元化催生了其音乐风格的多元化
第四节 电视剧《大江大河》音乐激荡人心的热忱
第四节 电视剧《大江大河》音乐激荡人心的热忱
第五节 电视剧《长安十二时辰》多元化流行音乐创作的典范
第六节 电视剧《大明风华》音乐波谲云诡的恢宏
后 记
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