这是一本UI图标手绘设计专业教程。本书的宗旨是帮助读者理解图标设计的原理,用手绘的方式将图标展现出来。在UI设计工作中,我们可以采用各种设计方法制作图标。其中,手绘是一种快速且容易出效果的方式,设计师在独立创作、群体讨论、会议展示、工作汇报时均可采用。 本书分为3篇,共14章。其中,基础篇和进阶篇讲解如何制作App相
内容提要 装饰画是一种实用性极高的画,应用范围非常广,如家具设计、染织设计、服装设计、工业设计等。常购物的读者可能会有这样的感受:同材质的商品,有装饰画图案的价值似乎更高。本书作者特别擅长绘制装饰画。用绘制装饰画这种有趣的方式记录生活中发生的故事,生活好像也变得更有趣了,大家都来尝试一下吧! 本书共有5章。第1章“
无论是对初学者而言还是对成熟的花艺师而言,基础原理和技法都是最重要的基石。花艺设计与其他的美术设计门类一样,有自己的发展历史,积累完整的设计理论和技法体系,并发展出许多经典的设计主题、风格样式。站在历史和前人构建的基础之上,追本溯源,了解历史发展和技术沿革,可以让初学者站在较高的平台上,为进一步的学习打下扎实的基础;对
本书共分三大部分,以“染”、“织”、“绣”最为典型的纺织品图案的工艺样式,对世界范畴的代表的纺织品图案进行归类与陈述。有别于传统纺织品艺术史,侧重于每个案例的图案设计表现,尤其选取对今天影响至深的经典案例。书籍内容包容了服饰与家居所涉及的纺织品,为读者呈现工艺下实现的纺织品图案特征,供大专院校纺织服装专业的学生、以及相
无论是对初学者而言还是对成熟的花艺师而言,基础原理和技法都是所有花艺设计的基石。而对于花材的了解是基础中的基础。一名合格的花艺师要熟知花材的外在形态特征和内在精神气质,进而在不同的设计中利用和发挥不同花材的特性,本书就是介绍花材分类和处理从基础到高阶的技巧。本书不同于一般的制作技法类书籍,是从花艺设计的本质——应用植物
先锋植物艺术家茹茹萍创作的,“植物家居美学系列”三部曲的其中一册。本书教读者以永生植物为素材,将其手作成物,并用来装点家居。植物手作的意义,远不止采集于野、安放于室,更重要的是在手作的过程中感自然,在有植物相伴的日常里知四季。从常见的永生植物介绍,如何选择花材,到客厅、餐厅、卧室、书房等不同应用场景的作品制作方法,让你
本书从时间和空间的维度,简明扼要地呈现现代平面设计在科学技术、社会思潮、艺术风格等要素共同作用下的发展脉络。同时,在对现代平面设计历史的概述中,辅以大量代表性设计师的深入介绍和作品示意,以展示平面设计发展中的重要时刻。 全书图文并茂,内容丰富,图片精美,具有较高的学习和参考价值,不仅适合高等院校平面设
现代性问题是思想文化界研究争论的核心问题,涉及对如何处理现代与传统、现代与未来关系的思考。本书以王修功、朱乐耕、胡小军、高振宇、吕品昌、陆斌、林振龙、熊开波、耿雪九位当代陶艺家及其作品为例,对现当代陶艺的现代性进行探讨、评述。
榫卯结构,无钉无胶,场景丰富,全方位感受传统古建的魅力,品味中国传统建筑中的——秀外慧中。四合院内宅场景。进入垂花门之后,便是四合院的内宅。正房就是北房,也称上房或主房。正房的两侧还各有一间或两间进深、高度都偏小的房间,如同挂在正房两侧的两只耳朵,故称耳房。《古建拼装园梦系列——四合院内宅场景》是由机械工业出版社文创产