本书以普利策小说奖为原点，以民族身份的想象与书写为横轴，以获奖作品的文化产品生产与消费为纵轴绘制坐标。该坐标所涵盖的广泛空间有利于研究者对该奖项进行文学与市场的双向研究。本书通过作家的身份轨迹及文本特质凸显美国文学文化的时代特征，以此考察该奖项的观念与价值内核，并对获奖作家的文本环境、文本策略，以及文学生产、传播及消费等外部条件进行具体研究，以探索获奖作家在精英文化、中额读者群和大众文化市场的开拓策略，实现对普利策小说奖从高到低不同文化维度上的整体观照。

本书在古今文学通变的视野上，依次论述：作为人类普遍生存经验的“失乐园”；古典中国的家园世界及其生活伦理；现代化境遇与传统生活诗意的消解；城市化与文明秩序的重建；乌托邦精神与新世纪家园伦理等课题。本书力图在清晰区分家园概念不同所指的前提下，抓住历史的主要环节，简要勾勒中国家园意识由古及今的演变轨迹；并以中国现当代文学为主要对象，深入剖析近代以来的中国人在一系列涉及安身立命的根本问题上所面对的复杂境遇及其精神探寻，尝试为更进一步从精神史的深度理解中国现当代文学，开辟新的学术空间和意义视野。

老舍是“人民艺术家”。他出身贫寒，却登上艺术的荣誉殿堂；他是文学大师，却不忘对穷人的关照。今天为什么读老舍？为的便是在充满同情的叙事中欣赏他那雅俗共赏的语言艺术。是《小麻雀》开启了中国孩子的童蒙年代，是《我的母亲》让中国的孩子知道了生活的艰辛。本书围绕老舍的作品，结合他的人生，讲述老舍的创作与人生故事。老舍是北京的,是中国的，是东方的，也是世界的。本书将带领读者认识一个全面的老舍。

作为中国当代具有重要影响力的作家，余华的小说笔调冷峻，对暴力与死亡的主题有着深刻的思考。他以先锋派小说创作出道，通过《活着》走向世界。他的小说不断地展现出对人性的思考，对命运的叩问，对生存和存在的探索，敲击着每个读者的心灵，而这正是今天我们读余华的意义所在。

一部中国现代文学史是与现代汉语史共生共长、互文建构的历史。鉴此，本书以语言为核心参数，透过20世纪中国语言学家们的视角，探讨20世纪中国文学史叙事的另一种可能性：考察在20世纪的语法学著作中哪些作家作品更具有“语言形式的规范性”，从而直接标记了现代汉语制度化的过程；考察在20世纪的中国修辞学著作中，哪些作家作品更具有“语言艺术的显著性”，从而成为社会大众的“修辞样板”。 语言不仅是一种“符号系统”，还是一种“社会制度”。“现代汉语”从倡立到如今业已百年，在这一中华民族共同语的制度化历史中，文学

乾嘉时期出现章回小说的繁荣局面并非偶然，与这一时期的学术氛围、思想态势大有关系,可以说，真正使乾嘉朝章回小说区别于前代的本质特点正是：没有哪个时期的章回小说作者像乾嘉时期那样，如此普遍地具有较深厚的学养；也没有哪个时期的章回小说像乾嘉时期那样，作者学养在小说创作中起着如此重要的作用。而要真正理解作者学养，必须关注相应的学术史与思想史。将小说史研究与学术史研究、思想史研究结合起来，不仅能够使学界对这一时期章回小说的巅峰之作《红楼梦》以及名作《儒林外史》《镜花缘》的熟题研究获得新的切入点与理解维度，

《标准与尺度》收集的是朱自清先生复员以来写的一些文章，第一篇《动乱时代》，第二篇《中国学术的大损失》和末一篇《日常生活的诗》是在成都写的，别的十九篇都是回到北平之后写的。本书收的文章很杂，评论、杂记、书评、书序都有，大部分可以算是杂文罢，其中谈文学与语言的占多数。这本书取名《标准与尺度》，因为书里有一篇《文学的标准与尺度》，而别的文章，不管论文、论事、论人、论书，也都关涉着标准与尺度。

《毁灭》收录了朱自清先生的新诗和歌词。其同名诗歌《毁灭》是创作于1922年12月9日的一首长诗，在朱自清先生的生命史与创作史上具有特殊意义，也是为新诗史贡献的最为重要的作品之一。朱自清先生一生创作了大量优秀的诗歌，其新诗突破了旧时代的古典诗歌传统，象征着新时代的开端。他的诗歌独具匠心，意境深邃，极富感染力，深深影响了一代又一代读者。

《中国歌谣》是五四以来研究我国民间文学较早的一部专著，其雏形为朱自清先生在1929-1931年间的大学讲稿，后经整理1957年由作家出版社出版过单行本。作者在此书中从歌谣的释名、起源与发展入手，正本清源，梳理歌谣发展的历史，确立歌谣的分类、结构，研究其修辞，在汲取同时代人成果的基础上，借鉴西方的某些研究方法，为这一领域有开拓性的著作。书中，作者广泛收集和引述我国古代和近代歌谣，保存了大量原始文献。