本文将要研究的对象，是一个古老的中国传统器乐文化古琴音乐、是这个古老器乐文化中一个具有三百年历史传统的古琴流派广陵琴派。本文将要面对的问题是：这个古琴流派的传统是什么？其传统如何在当前社会中被继承、传播或者消亡？新的音乐作品、音乐风格在怎样的社会环境下产生、传播和被接受？这一琴派中的琴人如何接受、适应或者抵抗来自西方文

本书收集了自己近十五年时间创作的多声部戏曲音乐作品，包括不同的剧种、不同题材的，方便学生有效地学习戏曲音乐器乐作品的多声部创作。这部戏曲音乐作品集包含了两个部分，一是以戏曲音乐为素材创作的民族管弦乐作品和西洋管弦乐作品，=是作者为全国各大院团创作的大戏中选出几首具有该剧种特点的序曲音乐作品，涉及京剧、评剧、陇剧、秦腔、

继《舞蹈学》集刊创刊号的专题百年舞蹈史，以宏观视角全面梳理总结了百年间舞蹈发展的辉煌业绩和艺术成就后，本辑《舞蹈学》再次将视野投向更为宽广和深入的历史时空，约请相关领域舞蹈史学专家书写中国民族舞蹈史学专文。以中华民族四个共同的历史观和中华民族共同体的整体观为主导，秉持自古以来中华文化多元一体的文化立场，从多维学术视角梳

大型原创歌剧《红河谷》故事情节可歌可泣、音乐组合大气磅礴、舞台呈现独具匠心，艺术家们表演精湛，情感厚重而震撼，是民族风格的歌剧精品，是近年来中国歌剧中的一部上乘之作。故事以20世纪初的西藏为背景，演绎了汉藏儿女生死相依的爱情故事和并肩抗战的英雄传奇。面对英国人的侵略，生活在这片土地上的纯朴人民同仇敌忾，最后以惨烈的代价

本书以国家级非遗项目塔尔寺花架音乐为主要研究对象，探讨音乐现象背后的文化内涵和交流变迁。上篇着重从文化生态背景、历史渊源、参与人群、灯会场地、活动准备、灯会流程、酥油花制作、花架音乐本体分析、非遗保护与传承等角度研究花架音乐的文化内涵；下篇通过将花架音乐与河北承德、辽宁阜新、内蒙古、北京雍和宫以及山西五台山等地的同类乐

本书是艺术人类学领域较为先行的著作,以小型社会的艺术为研究对象,采用功能主义、精神分析、结构主义语言学等方法,描写了艺术人类学的研究现状,处理了“小型社会”与“艺术”的定义问题,艺术的功能问题,艺术、艺术家和文化的关系问题等,并提供了多个小型社会艺术作品的案例分析。《艺术人类学导论》一书,是《西方艺术人类学经典译丛》中

本书共分上中下三篇：艺术人类学的历史、理论与方法研究；艺术人类学与民族艺术发展研究；非物质文化遗产田野与个案研究。主要内容包括：“活历史”·工匠知识的建构与变迁；“立足当下、指向未来”的艺术民族志——兼论艺术民族志与相关学科的互文性渗融关系；创意在人类学与设计学的边缘等。

本书主要收录作者近年来已发表和未发表的美术批评文稿，包括《论黄胄因绘画而“借力”成名》《论黄胄绘画作品中的“复笔”现象》《关于北齐徐显秀墓和娄额墓壁画画法、作者的商榷》《北齐徐显秀墓壁画管见》《“学院工笔人物画现象”评议》等十余篇美术评论文章，曾先后于《美术观察》《中国艺术报》《国画家》等期刊发表。同时也收录了《我与朱

《2022年度中国艺术发展研究报告》旨在对2022年度中国艺术发展的状况进行研究性的梳理描述、总结概括和学术评估。该报告内容包括中国艺术学理论、音乐、舞蹈、戏曲、话剧、曲艺、电影艺术、电视艺术、美术、摄影、建筑、工艺美术等艺术门类的年度研究报告，以及马克思主义文艺理论研究、红学研究、非物质文化遗产保护研究、文化研究、传

本书对宛梆的起源、文化价值、宛梆的音乐、表演和剧目等进行了梳理，较完整地描述了宛梆艺术的本体特征。本书立足于对宛梆艺术丰富的田野考察资料进行写作，从历时与共时两个层面，对作为戏曲类非物质文化遗产的宛梆的生存流变和现状，宛梆的活态生存空间，以及宛梆艺术的传承体系等，进行了综合分析与呈现。本书还对“非遗之后”宛梆艺术传承的